Tatuajes

Los tatuajes, historia de la humanidad

Han acompañado la historia de la humanidad desde el comienzo de los tiempos por lo que es fascinante y extenso el tema a tratar. Desafortunadamente no se sabe con exactitud el origen de este arte corporal por ser parte de diversas culturas alrededor del mundo y claro está, practicado de diferentes formas y figuras, cada uno con su respectivo significado.

El origen se puede remontar entre el 3.500 a. D. y el 2.500 d. C. en el periodo Neolítico o Edad de Piedra en donde se encuentran en el siglo XX los primeros expertos en este arte corporal. A partir de esto se sabe que en Egipto de donde provienen los pigmentos de henna, en donde unos de los tatuajes eran para representar los estatus sociales de la época. El arte Neolítico puede ir influenciado fielmente a la naturaleza acompañada de sensaciones, cariño, paciencia y experiencias que se transforman a la geometría estilizada que reproducen un objetivo final, este arte se resume en símbolos abstractos en vez de imágenes convencionales. Una de sus obras más conocidas estampadas en las rocas al aire libre era la pintura rupestre representada en caza de animales y figuras humanas.

La henna, arjeña o alheña

Es una sustancia que con el aire se oxida actuando como un colorante natural.

Es un tinte natural de color rojizo que se emplea en una técnica sofisticada para tinturar cabello, uñas, cuero de animales, seda, lana o piel llamada Mehendi o Mehndi, es el producto final de la hoja machacada del arbusto llamado de la misma forma, con el nombre científico de Lawsonia Inemis.

El tinte es muy común en la cultura del medio Oriente, India, Pakistán, Irán y norte de África. También es conocida y utilizada medicinalmente para bajar la temperatura del cuerpo así aliviando males del cuerpo humano. Su utilización cultural como lo es en India, Egipto, Marruecos, Sudán y Mauritania, es tradicional con fines rituales como con las novias decorando sus pies y manos, así mismo recordando sus ancestros. En el desierto de machacaba la hoja de henna para refrescar, creando una pasta la cual se la colocaban en pies y manos, fue así como se dieron cuenta de la coloración de esta hoja, desde entonces la utilizan con fines decorativos.

En la actualidad se utiliza en diferentes partes del mundo como en culturas, tradicionalmente utilizan la henna para festivales y celebraciones religiosas, como ornamento nupcial y en Oriente se utiliza desde aproximadamente los años 1970 pero no de manera extendida. La utilizan también como conservante de cueros y telas utilizadas en el momento e incluso como repelente de insectos, en la actualidad fabricaban perfumes. En India se vende la pasta lista para la aplicación deseada, respecto a la duración del tinte depende del grosor de la piel como calidad del tinte, este puede durar de 5 a 15 días según la zona del cuerpo.

En la cultura celta y germánica utilizaban el tatuaje en las guerras, en Japón se tatuaban las figuras de barro que acompañaban a los fallecidos al paso del paraíso.

Aztecas

Pasa algo particular con los tatuajes, cada uno de ellos los plasma en sus cuerpos por cuestiones simbólicas, culturales e inclusive religiosas. Los tatuajes eran por hacer devoción a sus dioses, indicaban clase social, tribu a la que pertenecían y méritos adquiridos, a medida que los niños aztecas obtenían méritos ellos agregaban un nuevo tatuaje a su cuerpo. La cotidianidad de estos nativos estaba basada en complacer a los dioses para que ellos le ayuden al éxito en las guerras por lo que ellos se tatuaban estas experiencias para dedicarle culto. Ellos consideraban el centro del poder en algunas zonas populares del cuerpo como lo eran las muñecas, pecho y estómago.

El tatuaje venerado que se realizaba en la época y en la actualidad es el dios Sol o Huitzilopochtli que significa “Colibrí Azul a la Izquierda”, dios de la guerra e ilustre guerrero y se representa de forma de animales como el águila, símbolo de fuerza,. Los escritos dicen que el nacimiento de este dios Azteca fue cuando la madre tierra quedó embarazada los hermanos sintieron vergüenza y supuesta deshonra así que decide Coyolxauhqui, su hermana, ejecutar a la criatura pero el niño nación y en ese momento tomó la serpiente de fuego Xiuhcoatl entre sus pequeñas manos dándole forma de hacha, atacándola y así murió desmembrada su hermana sobre las laderas mexicanas. Huitzilopochtli tomó la cabeza de Coyolxauhqui y lanzándola al cielo forma lo que hoy se conoce como Luna, convirtiéndose la pequeña criatura en el Sol de los días mexicanos. Se sacrificaban presos a los que 4 de 5 sacerdotes tomaban sus extremidades para no dejarlo escapar y el quinto hacia la incisión para arrebatar el corazón de aquel hombre, la intención del sacrificio eran para darle fuerza en la batallas a los guerreros y así el sol volviera a salir dentro de 52 años dentro del ciclo Azteca, no era un sacrificio diario pero si anual. 

Las muertes de guerreros y mujeres en el parto estaban destinadas al paraíso o reencarnar en la tierra como mariposa, estos animales significan la transformación de la vida y libertad, siendo esto un acto de honor a su dios.

Otro tatuaje es el de Tezcatlipoca que significa “Espejo que humea”, señor del cielo y de la tierra, fuente de vida y amparo del hombre, creador del podel y felicidad, dueño de las batallas, todopoderoso, fuerte e invisible. Dice la leyenda que Tezcatlipoca y Quetzalcóatl crearon el mundo en donde existía solamente un océano donde vivía el monstro de la tierra y Tezcatlipoca ofreció su pie como carnada, al momento que el monstro salió y se lo comió, estos dos dioses se apoderaron de el para convertirlo en tierra, sus múltiples ojos son los estanques y lagunas, sus fosas nasales son las cuevas. Tezcatlipoca exige ofrendas humanas por el sacrificio que hizo para poder crear la tierra y hacer de un lugar habitable.

Quetzalcóatl, que significa “serpiente hermosa” representado en una serpiente emplumada, es el principal dios del origen de la tierra, dios de la vida, luz, sabiduría, fertilidad y conocimiento, patrón del día y de los vientos, el regidor del Oeste. 

Los tatuajes era importantes en las culturas nativas alrededor del mundo y así con el catolicismo en la Edad Media hizo prohibir y castigar a las personas que se tatuaban, ya que hacían parte de pinturas “diabólicas” no obstante los sacerdotes de la época concebían mutilación al cuerpo beneficiado dado por el Dios católico, desafortunadamente en el siglo XV seguía este pensamiento erróneo. En 1771 en las islas de la Polinesia o el Nuevo Mundo Thomas Cook, explorador de la época, decide llevar este arte corporal a la alta sociedad occidental así dando un gran paso a la cultura de nuestros ancestros con este arte. A partir de esta situación se cambió la concepción del tatuaje en la zona occidental hasta el año 1970 en adelante, a partir de esta fecha se impulsó el tatuaje reflejándose más en los hippies con la libertad de expresión hasta convertirse en el fenómeno que se sigue hoy en día.

Martin Hildebrandt


Este hombre es un inmigrante alemán y se instaló en Nueva York a mediados de la década de 1800, se convirtió en uno de los primeros tatuadores profesionales en los Estados Unidos. Sus tatuajes más significativos como en la época antigua son los de su hija Nora,  Frank y Annie.

Una mujer para recordar es Mildred Hull, conocida como Millie quien fue una de las pocas mujeres de Nueva York en interesarle y trabajar con este arte corporal, su taller quedaba ubicado en una barbería. Millie se suicidó en 1947 en un restaurante llamado Bowery con veneno.

Maoríes

Significa “común” o “normal” en su lengua y en otros idiomas significa “nativo” o “indígena” También llamados Mokos originarios de la etnia polinesia, son unas de las culturas con más importancia en este arte. Sus diseños y forma de expresar son únicos por eso se han convertidos en un estilo clásico con lo que han difundirse por todo el mundo. Su origen es en Polinesia oriental con la marca neozelandesa.

Se cree que los maoríes llegan entre los años 800 y 1300 años a las islas polinesias. Se adaptaron a la economía y la organización social de otros pueblos al estar aislados del resto del mundo tuvo que crear una nueva cultura totalmente original.

Por la falta de un idioma escrito, los maoríes se comunicaban por medio de tatuajes en el rostro, creían que la cabeza es uno de las partes del cuerpo más desagrada por eso es la extremidad más tatuada por ellos, la forma de los tatuajes es sencilla con curvas y espirales. Se plasman son los rangos, el poder, el prestigio, estatus social e incluso sus experiencias cubriendo todo el rosto. Los jóvenes se tatúan el cuerpo por medio de una tradición llevándolo a cabo en un ritual. Otro de los tatuajes más populares en los maoríes era la identificación de la persona plasmada en su cuerpo como nombre, fecha y lugar de nacimiento o insignias.

La sorpresa de los europeos a la llegada de las islas polinesias en el siglo VXIII al sur del Pacifico fue cuando se dieron cuenta que los maoríes veneraban a los tatuajes como a los rostros tatuados decapitados de sus enemigos que significaban trofeos de las guerras ganadas.

Desafortunadamente los maoríes y los europeos se vincularon tan bien culturalmente que al jefe de la tribu se lo llevaron hacia Europa para colaborar a escribir la biblia a su idioma y así cambiar la cultura tradicional Maorí. El jefe de la tribu recibió regalos por parte de los europeos agradeciendo su trabajo pero este hombre cambió estos regalos por armas los cual utilizó para vencer tribus cercanas de la suya, después de un tiempo los maoríes cambiaban los trofeos de cabezas de guerreros por más armas y municiones para destruir las tribus contrarias. Las cabezas tatuadas que representaban trofeos se encontraron en poder de coleccionistas y museos europeos.

Pero las cosas no acaban, la desesperación por obtener más armas y municiones los maoríes deciden decapitar esclavos en guerras y los tatuaban una vez muertos.

Polinesios

Este tipo de tatuaje es el más popular en cuanto cultural, arte e historia en la humanidad. Son muy comunes ya que estos son los tribales que conocemos actualmente.

Bibliografía

Batanga.com, Wikipedia.com